ความแตกต่างระหว่างผู้แต่งและตัวนำ (พร้อมตาราง)

นักแต่งเพลงและวาทยากรทั้งคู่สามารถเกี่ยวข้องกับดนตรีได้ อย่างดีที่สุด ทั้งคู่พบว่ามันยากที่จะได้กันและกัน และที่แย่ที่สุด ทั้งคู่สามารถเป็นสงครามที่เปิดกว้างและดูถูกเหยียดหยามได้ ดังนั้น ยิ่งผู้ควบคุมวงได้รับความนิยมมากเท่าไร เขาก็ยิ่งปรารถนาที่จะจำกัดความสัมพันธ์ของเขาไว้กับนักแต่งเพลงประเภทหนึ่งมากขึ้นเท่านั้น

นักแต่งเพลง vs คอนดักเตอร์

ความแตกต่างระหว่างวาทยกรและคีตกวีคือ นักแต่งเพลงจะเรียบเรียงและเขียนเพลงสำหรับวงดนตรี ภาพยนตร์ โทรทัศน์ หรือวงออเคสตรา องค์ประกอบอาจเป็นของตัวเองหรือตามข้อกำหนดของลูกค้า ในขณะที่วาทยากรเป็นผู้นำกลุ่มดนตรีในระหว่างการบันทึกหรือการแสดง เขารักษาจังหวะของวงออเคสตราในระหว่างการแสดง

นักแต่งเพลงคือบุคคลที่แสดงผลงานของตนในรูปแบบของโน้ตดนตรีที่เป็นลายลักษณ์อักษรโดยใช้โน้ตดนตรี เขากำกับดนตรีและจัดการนับดนตรีสำหรับทุกสิ่งที่ต้องการซาวด์แทร็ก การนับต้องถูกต้องในทางเทคนิคสำหรับการแสดงที่ไร้ที่ติโดยนักดนตรี วงดนตรีบรรเลง หรือคอรัส

ในทางกลับกัน วาทยกรคือบุคคลที่กำกับคอรัส วงออเคสตรา บัลเลต์ Opera Company หรือกลุ่มดนตรีอื่นๆ ในการแสดง ในระดับพื้นฐานที่สุด วาทยกรจะเน้นย้ำจังหวะที่ไพเราะเพื่อให้นักแสดงทุกคนทำตามจังหวะดนตรีเดียวกัน

ตารางเปรียบเทียบระหว่างผู้แต่งและผู้ควบคุมวง

พารามิเตอร์ของการเปรียบเทียบ	นักแต่งเพลง	คอนดักเตอร์
คำนิยาม	เขียนและเรียบเรียงเพลงในรูปแบบต่างๆ	เลือกเพลงที่จะแสดงในคอนเสิร์ตและสถานที่ต่างๆ
การฝึกอบรม	ไม่จำเป็นต้องมีการฝึกอบรมเฉพาะ	ต้องการคำแนะนำอย่างมืออาชีพ
สภาพแวดล้อมในการทำงาน	อาจทำงานในสตูดิโอ ที่ของตัวเอง หรือในสำนักงาน	ใช้เวลาส่วนใหญ่ไปกับการเดินทางเพื่อการแสดง
ประเภทการทำงาน	ทุกประเภท	ทุกประเภท ยกเว้นร็อค
การเชื่อมต่อกับผู้แต่งบทเพลง	อาจทำงานร่วมกับผู้แต่งเนื้อร้องเมื่อแต่งเนื้อร้องสำหรับเพลง	ไม่มีอะไรจะทำอย่างไรกับผู้แต่งบทเพลง ทำงานทั้งหมดบนชิ้นส่วนเครื่องมือ

นักแต่งเพลงคืออะไร?

นักแต่งเพลงสร้างเพลงต้นฉบับโดยสร้างโน้ตเป็นคอนแชร์โต ดนตรีประกอบสำหรับรายการทีวีและภาพยนตร์ และเพลง นักประพันธ์เพลงมืออาชีพมักมีประวัติในการแสดงทั้งในฐานะผู้เล่นในวงออเคสตรา นักร้องในคณะนักร้องประสานเสียง หรือผู้แสดงบนเครื่องดนตรี

พวกเขาอาจจัดเรียงการแต่งเพลงที่มีอยู่เป็นเพลงใหม่สำหรับคอลเลกชันเครื่องดนตรีต่างๆ นักแต่งเพลงมีความเชี่ยวชาญในหลายรูปแบบ เช่น ร็อค แจ๊สหรือคลาสสิก นักประพันธ์เพลงหลายคนทำงานร่วมกับนักเขียนบทละครหรือผู้แต่งบทเพลงเพื่อแต่งเพลง ในขณะที่มีผู้ฝึกสอนผลัดเปลี่ยนกันเพียงไม่กี่คนในสถาบันการศึกษา

นักแต่งเพลงที่รวมตัวกับคนอื่นๆ อาจเป็นเจ้าของตารางการทำงานมาตรฐาน ในขณะที่ผู้ทำงานอิสระจะกำหนดเวลาทำงานของตนเอง คุณไม่จำเป็นต้องมีการศึกษาล่วงหน้าใดๆ ในการแต่งเพลง นักแต่งเพลงสามารถหางานโดยบันทึกการเรียบเรียงเพลงแล้วนำไปแสดงต่อนักร้อง วงดนตรี บริษัทผู้ผลิต ตัวแทน และอื่นๆ

นักแต่งเพลงต้องมีพรสวรรค์ด้านดนตรี ความต่อเนื่องในการเรียบเรียงเพลง วินัยในการฝึกฝนทักษะ และทักษะการโต้ตอบในฐานะนักแสดง

นักแต่งเพลงหลายคนยังทำงานเป็นฟรีแลนซ์ เวิร์กโฟลว์สำหรับผู้แต่งดังกล่าวค่อนข้างคาดเดาไม่ได้ พวกเขาอาจมุ่งเน้นไปที่การเรียนรู้เกี่ยวกับสไตล์ดนตรีที่หลากหลายและการทำงานเกี่ยวกับเครื่องดนตรี ในช่วงเวลาที่ยุ่งวุ่นวาย พวกเขาอาจทำงานเป็นเวลาหลายชั่วโมงและหลายสัปดาห์ด้วยความสนใจอย่างไม่มีการแบ่งแยกเพื่อให้ตรงตามกำหนดเวลาของตัวแทน

ตัวนำคืออะไร?

ตัวนำนั้นถูกมองว่าเป็นคนพาหิรวัฒน์เล็กน้อย ด้วยเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ เขาทำหน้าที่ในการรวมจังหวะ ความรู้สึก และจังหวะของกลุ่ม นอกจากนี้ ตัวนำยังถูกผูกมัดด้วยระเบียบการต่างๆ กับของคณะนักร้องประสานเสียง ความต้องการและความคาดหวังจากวาทยากรมีความหลากหลายตามความสามารถของนักแสดงที่พวกเขากำกับ

พวกเขาเป็นผู้นำกลุ่มโดยอยู่ตรงกลางและด้านหน้าแบบเต็มจอ ขยับมือไปมาตามจังหวะเพื่อกำกับนักแสดง ท่าทางของพวกเขาถ่ายทอดพลัง อารมณ์ และพลวัตไปยังกลุ่มและผู้ชมที่พวกเขากำลังแสดง

วาทยกรดนตรีมีทักษะหลายอย่าง เขาเป็นเจ้าของหูเพื่อฟังดนตรีโดยรวมของวง เขายังอ่านและวิเคราะห์วงออเคสตราและเข้าใจดนตรีได้อย่างรวดเร็วจากแผ่นเพลง

ในแง่เทคนิค วาทยากรมีรูปแบบการเต้นที่ชัดเจนซึ่งสามารถปรับเปลี่ยนเพื่อให้มีจังหวะที่ชัดเจน สำหรับรูปแบบจังหวะ 3 จังหวะ ตัวนำจะขยับกระบองหรือมือในลักษณะสามเหลี่ยม ในขณะที่รูปแบบจังหวะ 4 จังหวะ การเคลื่อนไหวจะซับซ้อนกว่าเล็กน้อย

วาทยกรเพลงที่ประสบความสำเร็จจะดึงเอาเพลงที่ดีที่สุดจากนักแสดงและสนับสนุนและแนะนำพวกเขาผ่านการเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกได้อย่างราบรื่น

ความแตกต่างหลักระหว่างผู้แต่งและผู้ควบคุมวง

บทสรุป

นักแต่งเพลงและวาทยกรต่างก็เกี่ยวข้องกับวงการเพลง อดีตสร้างชิ้นดนตรีในขณะที่หลังเกี่ยวข้องกับการแสดงและทิศทาง ด้วยเหตุนี้การเชื่อมต่อระหว่างพวกเขาจึงค่อนข้างไม่สบายใจและเต็มไปด้วยความตึงเครียดทางดนตรีและทางสรีรวิทยา

การเชื่อมต่อที่ตึงเครียดนี้เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และส่วนใหญ่มักมีอยู่เสมอ ในสมัยก่อน บทบาทของนักแต่งเพลงและวาทยกรมักจะรวมเป็นหนึ่งเดียว ซึ่งอาจไม่ได้ลดปัญหาลง แต่รวมเข้าด้วยกันอย่างปฏิเสธไม่ได้

นักแต่งเพลงสดต้องการระบุชิ้นดนตรีที่เล่นตามที่เขียนและมีลักษณะการพูดจากห้องโถงขณะซ้อม ในขณะที่วาทยกรแสดงสดเป็นชุดสำคัญในการแสดงดนตรีด้วยท่าทางที่ชัดเจนโดยใช้มือหรือกระบองสำหรับนักแสดง

ทั้งนักประพันธ์เพลงและวาทยกร ต่างก็เป็นตัวเลือกทางอาชีพที่ยอดเยี่ยมจากมุมมองของนักดนตรี และมีความสำคัญเท่าเทียมกันในวงการเพลง หนึ่งเพียงแค่ต้องเลือกตามความสนใจของพวกเขา

อ้างอิง